Le documentaire de Bruno Natal sort sur le label Soul Jazz Records
Déjà très remarqué dans de nombreux festivals à travers le monde, Dub Echoes, l’excellent documentaire de Bruno Natal sur les origines et l’impact du dub, est sur le point de sortir sur Soul Jazz. De Lee “Scratch” Perry à Kode9, en passant par DJ Spooky ou Sly & Robbie, on y retrouve une liste impressionnante de personnalités payent leur tribut à cet art des “versions”.
À quelques semaines près, cette sortie permet également de célébrer les vingt ans de la mort de King Tubby. Souvent considéré comme l’inventeur du dub, il a été assassiné le 6 février 1989 par un inconnu dans le quartier de Waterhouse à Kingston. Le DVD sera également accompagné d’un double CD dans lequel s’alternent morceaux d’hier et d’aujourd’hui.
DVD
Bruno Natal, “Dub Echoes” (Soul Jazz Records), sortie le 11.05.09
Un documentaire sur les Bad Brains est en cours de réalisation
De Don Letts à Henry Rollins, en passant par un clin d’oeil de Lil’ John, l’éventail des personnes qui rendent hommage aux Bad Brains est à l’échelle de l’influence d’un groupe hors-norme. Les Bad Brains, dont le nom est inspiré par le titre Bad Brain des Ramones, se forment en 1977 à Washington DC. Ils proposeront rapidement un mélange bipolaire inédit de punk rock et de reggae.
Seul groupe composé uniquement d’Afro-américains, ils se démarquaient également grâce à des concerts spectaculaires et un jeu très technique qui participa à poser les fondements du mouvement hardcore. Malgré quelques séparations sporadiques, les Bad Brains n’ont jamais cessés de jouer et leur dernier album “Build A Nation”, produit par Adam Yauch des Beastie Boys, est sorti en 2007.
Il existe assez peu d’information sur ce documentaire, si ce n’est que les réalisateurs sont à la recherche du maximum de documents d’époque afin de compléter la post-production.
Bad Brains, bande annonce du documentaire (date de sortie pas encore annoncée)
Le documentaire sur le groupe de Manchester en streaming pendant quelques jours seulement
Le très bon documentaire de Grant Gee “Joy Division” (2007), qui retrace toute l’histoire du groupe mythique de Manchester peut être visionné dans son intégralité pendant quelque jours seulement.
On y retrouve des interviews de tous les protagonistes, encore vivants, qui ont participé à cette aventure, ainsi que de nombreux documents inédits présentant le contexte socio-historique et les motivations qui nourrissaient le groupe à cette époque. Dépêchez-vous. Trop tard…
Un documentaire revient sur l’impact des soundsystems dans le paysage sonore britannique
“Je peux toujours te parler des soundsystems, mais tu dois le ressentir pour comprendre vraiment ce que c’est”. Mickey Dread, le fondateur du Channel One évoque d’emblée le caractère particulier, quelque part indéfinissable, des sensations provoquées par un soundsystem.
Bonne nouvelle pour tous les amoureux du genre, “Musically Mad”, un documentaire de Karl Folke revient sur l’impact des soundsystems dans le paysage sonore britannique. Iration Steppas, Channel On, Aba Shanti-I, Mad Professor ou Joe Ariwa, grâce à des interviews et des images d’époque ce documentaire fait ressortir l’impact culturel, ainsi que l’étonnant mysticisme sonique, répandu à travers ces ondes acoustiques puissantes.
Fangafrika est un projet multimédia qui présente un état des lieux indispensable de l’actualité du rap ouest-africain. Un petit avant-goût de ce projet généreux en téléchargement
Une fois n’est pas coutume, la scène hip-hop de l’Afrique de l’Ouest bénéficie d’un éclairage conséquent avec “Fangafrika, la voix des sans-voix”. Un zoom sur la diversité et la richesse de la scène hip-hop d’Afrique de l’Ouest. Dans son ensemble, ce projet généreux, qui regroupe un DVD, un livre et une compilation, démontre à quel point le hip-hop africain renoue avec les revendications originelles de ce mouvement. Ceci en cristallisant adéquatement les aspirations de démocratie, de justice et de liberté qui ont successivement animé les générations nées après l’indépendance.
Avec leurs textes mâtinés de vaudou, de féminisme, à l’instar des rappeuses d’A.L.I.F ou de chants traditionnels, ces artistes sont révélateurs des mutations socio-historiques qui transfigurent l’Afrique contemporaine. Le documentaire nous transporte notamment dans des clash-parties à Ouaga où artistes confirmés et jeunes rappeurs underground s’affrontent lors de tremplins de quartier. De nombreux chanteurs tels que Apkass, Didier Awadi (ex-Positive Black Soul) ou Daara J sont également conviés à évoquer l’effervescence et l’impact de ce courant musical dans leurs pays respectifs. Autant de déclarations approfondies par les mises en perspective et les portraits intégrés dans la publication qui accompagne ce coffret.
Le mois de février est reconnu officiellement comme le “mois du reggae”en Jamaïque.
Il y a un mois, le premier ministre Bruce Golding a décrété officiellement que février, serait dorénavant le mois du reggae en Jamaïque. A cette occasion, il a déclare, “le reggae est tellement puissant que le monde entier l’a adopté. C’est le médium que nous
avons utilisé pour déclarer notre opposition à l’oppression et la souffrance. C’est une perpétuelle déclaration d’amour”.
Au programme, un concert, un match de foot “One Love”, un symposium intitulé “Global Reggae Conference”, une cérémonie d’awards et plein de workshops et autres événements à la gloire du reggae. Un des moments-clés sera la projection en avant-première du documentaire “Africa Unite: A Celebration of the Vision of Bob Marley”. Un hommage et une evocation du périple de la famille Marley en Éthiopie et au Ghana lors du concert commémorant les 60 ans du chanteur né le 6 février 1945. Une bonne répétition générale avant l’année prochaine. En effet, 2009 marquera les 50 ans de la naissance officielle du reggae.
DVD
‘Africa Unite: A Celebration of Bob Marley’s Vision’ sera disponible en DVD à partir du 12 février
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